Synthèse : L’étude du poème «Vœu» de Verlaine révèle une tension fondamentale, perceptible tant dans sa forme que dans son contenu. L’analyse débute par la mise en évidence d’une discordance entre le titre, porteur d’une aspiration future, et le caractère rétrospectif du poème, où le désir se mue en regret. Cette ambivalence se manifeste également dans la structure du sonnet, qui juxtapose des strophes consacrées au bonheur et à la souffrance, créant un déséquilibre. L’étude approfondit les manifestations de cette ambiguïté, notamment dans la syntaxe et l’énonciation, où l’expression du «je» oscille entre l’impersonnel et le personnel. L’examen de la description féminine, transformée au fil du poème, et l’analyse des rimes et des rythmes, révèlent une oscillation entre régularité classique et innovation. L’influence de Baudelaire est ensuite soulignée, le poème verlainien semblant transformer l’enfant-sœur baudelairien en «maîtresses», puis en une figure maternelle. L’interprétation finale suggère que le poème constitue une tentative de construction d’un «Moi» rêvé, par le biais d’une évocation impersonnelle, puis d’une introspection douloureuse, pour finalement aboutir à l’expression d’un fantasme. «Vœu» apparaît ainsi comme une œuvre où Verlaine expérimente les modes de son temps, tout en exprimant l’ambiguïté de son «moi», partagé entre le réel et l’imaginaire.