Synthèse : L’analyse minutieuse du "Crépuscule" d'Apollinaire révèle une poésie éminemment personnelle, où le souvenir de Marie Laurencin sert de prétexte à une introspection profonde. Le poème, structurellement marqué par une errance formelle en écho au désarroi sentimental, transpose la rupture amoureuse en une "parade foraine désenchantée" peuplée de figures allégoriques. L'arlequin, personnage central, incarnant la figure du poète, traverse les strophes, passant de l'introspection à l'affirmation de soi, dans un jeu de miroirs où se mêlent mélancolie et autodérision. L'article met en lumière la complexité de l’œuvre, soulevant l'ambiguïté de l'élévation du poète, oscillant entre grandeur trismégiste et dérision face à l'hermétisme, et interrogeant la place du créateur dans un monde en mutation. Cette étude suggère une lecture du poème comme une étape cruciale de l'évolution poétique d'Apollinaire, ouvrant la voie au "chant triomphal" de "Vendémiaire".