Synthèse : Marine révèle un Verlaine encore proche du Parnasse par son art du tableau et sa virtuosité formelle, mais déjà tendu vers une esthétique de la suggestion et de la musicalité qui annonce le symbolisme. Par une métrique audacieuse, une orchestration sonore raffinée et un jeu subtil de personnifications et de correspondances, le poète fait de la scène maritime un miroir de l’âme tourmentée et de la fatalité saturnienne. La nature déchaînée, à la fois sublime et menaçante, devient le lieu où se donnent à voir et à entendre les forces obscures qui travaillent l’être, illustrant la fusion entre paysage extérieur et paysage intérieur qui marque toute l’œuvre verlainienne.