Synthèse : Ce sonnet, structuré en décasyllabes et articulé autour d’une double tension, explore la complexité des sentiments d’une femme délaissée. L’analyse révèle une polyphonie de registres — lyrique, élégiaque, pathétique et tragique — qui amplifient l’expression d’une souffrance amoureuse. L’énonciation, marquée par l’emploi de la première personne et l’adresse directe à un destinataire absent, crée une intimité propice à l’introspection. L’étude des champs lexicaux, notamment ceux du corps, de la plainte et de la mort, met en lumière la dégradation physique et morale de l’énonciatrice. L’emploi de figures de style telles que la métonymie, la personnification et l’hyperbate, combiné à une utilisation habile des temps verbaux et des connecteurs, contribue à la construction d’un discours argumentatif visant à susciter la compassion. L’œuvre, construite en deux mouvements symétriques, oppose le désir de vivre à l’appel à la mort, révélant ainsi la profondeur du désespoir et la fragilité de l’être face à l’abandon.