Synthèse : Le présent texte analyse un sonnet de Louise Labé, figure emblématique de l'École de Lyon, en soulignant son double rapport à l'œuvre de Pétrarque. La première partie met en évidence la fidélité de Labé à son modèle italien, tant sur le plan formel — avec l'adoption du sonnet pétrarquiste et l'emploi de figures de style telles que l'accumulation et l'antithèse — que sur le plan thématique, à travers l'expression d'une passion malheureuse et d'une confidence intime à la première personne. La seconde partie révèle l'originalité de Labé, notamment dans sa position de femme poète qui s'exprime avec une sincérité et une franchise remarquables, exacerbant les contrastes et les hyperboles pour traduire l'intensité de ses sentiments. L'étude met ainsi en lumière la capacité de Labé à s'approprier l'héritage pétrarquiste tout en y apportant une voix singulière, marquée par la douleur et la passion.