Synthèse : L’analyse de «Green», poème liminaire de la section «Aquarelles» dans *Romances sans paroles* de Verlaine, révèle une complexité insoupçonnée sous l’apparente mièvrerie des retrouvailles amoureuses. L’étude met en lumière l’ambivalence du poète, tiraillé entre le désir de retrouver Mathilde et l’attrait pour «l’époux infernal», Rimbaud. Le texte décortique les procédés stylistiques, tels que le zeugma et le chiasme, qui, loin de servir une poésie précieuse, trahissent une angoisse profonde. L’image de la femme aimée, d’abord présentée comme une «madone campagnarde», se révèle ambivalente, oscillant entre pureté et sensualité, et laissant entrevoir une possible cruauté. L’article suggère une lecture ironique de «Green», où la nostalgie d’un «vert paradis» se heurte à la violence du poète et à l’insensibilité supposée de Mathilde, annonçant le «Spleen» qui suivra. En définitive, ce poème, en apparence bucolique, apparaît comme un cri de détresse, préfigurant l’échec amoureux et la dualité qui marqueront l’œuvre et la vie de Verlaine.