Synthèse : L’étude du poème «Teddungal» de Senghor révèle une quête identitaire profondément ancrée dans la négritude, en écho aux préoccupations de Césaire. L’œuvre, tissée de références géographiques et culturelles sénégalaises, explore le «Royaume d’enfance» et la recherche des racines, le poète s’attachant à la terre natale. L’analyse met en lumière une progression stylistique et thématique, où l’errance et la solitude initiales laissent place à une affirmation de soi, symbolisée par la métamorphose du cœur en forteresse. L’examen de la syntaxe et de la prosodie souligne une évolution, des phrases amples de la première partie vers une libération par le cri final. L’étude des isotopies lexicales, notamment celles de la terre, de la marche et de la souffrance, révèle une transformation progressive, d’une détresse initiale à une vitalité retrouvée. L’analyse des figures de style, telles que les métaphores et les anaphores, met en évidence la puissance du langage poétique de Senghor, qui transforme la douleur en force. Enfin, le poème «Teddungal» apparaît comme une œuvre d’initiation, où la souffrance et la solitude mènent à une métamorphose individuelle et collective, redonnant l’honneur aux hommes et transformant la source d’inspiration du poète. L’œuvre, par sa quête des origines et son exploration des forces cosmiques, se révèle être une célébration du bonheur collectif et poétique.