Synthèse : L'analyse s'attache à la dimension théâtrale du poème "Cor de chasse" de Guillaume Apollinaire, révélant une déception amoureuse sublimée à travers une esthétique tragique. Dès le premier quintil, l'histoire est envisagée comme un "masque de tyran", ouvrant sur une isotopie référentielle marquée par la noblesse et le pathétique, orchestrée par un lexique théâtral assumé. L'irruption de Thomas de Quincey introduit une discontinuité surréaliste, cristallisant les échecs sentimentaux du poète, avant un retour au "souvenir" et à la fuite du temps dans un distique conclusif. Ce poème, qui interroge la mémoire et l'absence, dévoile l'unité dissimulée d'une œuvre qui invite à une lecture active et à la mise en lumière de l'écriture surréaliste d'Apollinaire.