Synthèse : L'étude des décors de « Rhinocéros » révèle une organisation spatiale complexe, structurée en quatre tableaux qui déploient un espace « pseudo-réaliste » à forte charge symbolique. L'analyse met en lumière l'ambiguïté foncière de ces décors, oscillant entre un réalisme stylisé et une dimension irréelle, propre à susciter l'inquiétude. Le second tableau, par son agencement et ses personnages, s'érige en allégorie de la bureaucratie et des sociétés modernes, tandis que les deux derniers tableaux, en dépit d'une apparente symétrie, révèlent des espaces radicalement opposés, symbolisant respectivement la rupture et l'accueil. Cette dialectique de l'espace, de la lumière et du bruit, conduit à une progressive destruction de l'espace social, culminant dans l'isolement de la conscience humaine, ultime rempart face au triomphe des rhinocéros. L'œuvre d'Ionesco interroge ainsi, à travers une scénographie subtile, les notions de conformisme, d'identité et de résistance.