Synthèse : L’étude met en lumière la dimension essentielle du comique dans l’œuvre de Rabelais, soulignant son rôle structurant dans l’alternance des chapitres et la persistance de cette tonalité jusqu’à la fin du récit, notamment par l’entremise de figures telles que Frère Jean. L’analyse distingue trois formes principales du comique, chacune remplissant une fonction spécifique. Le dialogue facétieux avec le lecteur, inspiré de la convivialité des banquets, instaure une complicité et souligne, par l’antiphrase, la nature fictionnelle du roman, distinguant ainsi le genre rabelaisien des textes sacrés ou épiques. Le comique carnavalesque, caractérisé par des thèmes populaires, le gigantisme et l’emploi de procédés stylistiques spécifiques, sert à parodier les genres nobles et à promouvoir une réconciliation entre le corps et l’esprit. Enfin, l’ironie, un comique plus intellectuel, s’attaque aux institutions et aux savoirs de l’époque, utilisant l’accumulation de citations et la déformation du langage savant pour critiquer la culture scolastique et proposer, par la suite, un nouveau modèle.