Synthèse : L'intégration de la musique et de la danse au sein du Malade imaginaire n'est pas une simple concession aux goûts de la cour, mais une composante essentielle de l'œuvre, révélant une ambition artistique plus vaste chez Molière. Cette hybridation, portée par un contexte de "politique-spectacle" et d'esthétique baroque, transforme la comédie en une expérience sensorielle complète, libérant le rire et adoucissant la satire, selon certains critiques. D'autres soulignent qu'elle dévoile le poète et l'artiste en Molière, désirant fusionner les arts dans un spectacle total. Ainsi, la comédie-ballet devient un reflet de la vie courtoise, magnifiée par l'opulence et la gaieté, tout en manifestant l'instabilité et la métamorphose caractéristiques du baroque.