Synthèse : L’analyse du théâtre racinien met en lumière une esthétique singulière, profondément ancrée dans l’héritage gréco-romain, tout en s’en distinguant par une approche axée sur la compassion et la simplicité. L’auteur souligne le rôle prépondérant des dieux, tissant le destin des héros, et la prégnance de la passion destructrice, moteur et aboutissement des tragédies. La tragédie racinienne, construite autour d’intrigues resserrées et d’un langage dramatique hérité de l’Antiquité, explore les tourments de l’âme humaine, notamment à travers le récit, le monologue et la stichomythie. L’étude met en évidence l’harmonie entre la structure de la pièce, les formes d’expression et le rythme de l’alexandrin, soulignant la fusion du «significatif» et de «l’expressif» dans une poétique du tragique qui interroge les débats philosophiques et religieux de l’époque.