Synthèse : Le "Paradoxe sur le comédien" de Diderot explore la nature de l'art du comédien, remettant en question l'idée selon laquelle un acteur doit ressentir réellement les émotions qu'il exprime pour toucher le public. Selon lui, c'est la capacité du comédien à jouer avec lucidité et à maîtriser ses émotions qui crée une véritable illusion pour le spectateur. Diderot met en avant l'importance du jugement et de la pénétration psychologique chez le comédien, soulignant que la sensibilité excessive peut nuire à son jeu. Il oppose la maîtrise technique du comédien à la sincérité brute, affirmant que le véritable talent réside dans la capacité à se détacher de son propre caractère pour incarner différents rôles. Ce texte, riche en observations perspicaces et en idées novatrices, a marqué l'esthétique théâtrale et a influencé des écrivains ultérieurs tels que Baudelaire et Rimbaud.