Synthèse : L’analyse proposée se concentre sur la scène de l’aveu dans «Phèdre» de Racine, en soulignant sa fonction cruciale dans la dynamique tragique. L’étude met en lumière la mise en abyme de la scène, qui annonce le désordre et la violence intérieure de Phèdre, prélude à la catastrophe. Le texte explore les enjeux de la scène, notamment la subversion des rôles et des lieux, ainsi que les motivations des personnages, en particulier le rôle d’Oenone, qui contraint Phèdre à révéler son amour incestueux pour Hippolyte. L’analyse détaille les symptômes de la passion chez Phèdre, assimilée à une maladie de l’âme, et met en exergue la contradiction, la honte et l’obsession qui la caractérisent. Le texte souligne aussi le rôle de l’hérédité et du destin dans la tragédie, notamment à travers la filiation de Phèdre et la vengeance de Vénus. Enfin, il évoque la dimension janséniste de la pièce, soulignant le conflit entre le péché et la grâce, et conclut sur la tragédie de la parole enfermée, qui, une fois libérée, précipite l’héroïne vers la mort.