Synthèse : L'étude comparative du «Petit Chaperon Rouge» et de «La Barbe Bleue» explore la nature ambivalente du sacré et les dangers inhérents à une vision directe de celui-ci. L'auteur, s'appuyant sur des définitions étymologiques et des analyses des contes, met en lumière le lien intrinsèque entre vision et rapport au monde, qu'il soit extérieur ou intérieur. La progression du «Petit Chaperon Rouge» vers la mort, marquée par l'approche progressive de la vue, contraste avec l'expérience de l'héroïne de «La Barbe Bleue», qui, après un instant d'aveuglement, accède à une vision inversée et médiatisée par le sang. Ces deux contes, considérés comme un diptyque, révèlent des réponses distinctes face au traumatisme de la vision. Le premier, dépourvu d'interdit, expose le danger d'une immersion dans l'imaginaire, tandis que le second, en posant une limite spatiale, permet à l'héroïne de circonscrire l'horreur. Finalement, la médiation par l'image, symbolisée par le miroir de sang, apparaît comme une clé pour maîtriser le sacré et surmonter le traumatisme de la vision directe.