Synthèse : L’analyse du poème IV révèle une dégradation progressive de la figure de la Vierge, initialement symbole de pureté, réduite à une « vierge du livre », puis à une simple référence textuelle. L’étude s’attache à décrypter les mécanismes de cette désacralisation, notamment à travers l’examen des procédés stylistiques rimbaldiens. L’auteur met en lumière la perte de ferveur, matérialisée par l’emploi d’une langue précise et d’images concrètes, comme la « pauvreté des images » qui « cuivre l’ennui ». L’analyse s’étend à la symbolique des couleurs et à la métaphore du cuivre, liant la Vierge à Vénus, déesse de l’amour, et soulignant ainsi la transformation de la passion religieuse en désir charnel. L’étude met en évidence la virtuosité de Rimbaud dans l’utilisation des ambiguïtés chrétiennes, annonçant une poésie où le chaste et l’obscène se côtoient, bouleversant les normes poétiques.