Synthèse : Le poème de Verlaine, issu des « Ariettes oubliées », s’inscrit dans une esthétique symboliste, privilégiant la musicalité et l’expression des sensations. L’analyse révèle comment le poète, confronté à l’impossibilité de nommer précisément son mal-être, établit un parallèle entre son monde intérieur et le monde extérieur, notamment à travers la métaphore de la pluie. L’œuvre explore la tristesse, le spleen, et l’ennui, tout en soulignant l’absence de cause ou de raison à cette souffrance. La répétition, l’anaphore et les sonorités, comme le jeu sur les rimes, contribuent à traduire la monotonie, l’obsession et le ressassement des sentiments, offrant ainsi une poésie empreinte d’une profonde introspection. Le poème se clôt sur l’expression exacerbée de la peine, accentuant l’incapacité du poète à saisir les racines de sa mélancolie.