Synthèse : Cyrano de Bergerac, figure centrale de la pièce d’Edmond Rostand, est analysé à travers la complexité de ses multiples facettes. Le texte souligne d’abord la filiation du personnage avec les figures de la «Commedia dell’arte», notamment Scaramouche et Matamore, en raison de son panache et de ses rodomontades. Ensuite, il met en lumière le caractère romantique de Cyrano, oscillant entre le grotesque de sa disgrâce physique et le sublime de son courage et de son sens du sacrifice, incarnant ainsi l’homme des contrastes. L’étude insiste également sur la quête d’idéal du personnage, son refus des compromis et sa préférence pour un amour spirituel. Enfin, le texte évoque le rôle prépondérant de la parole chez Cyrano, «homme-parole» qui se nourrit de l’auditoire, et établit une analogie avec le mythe de Faust, soulignant le pacte tragique qui lie Cyrano et Christian jusqu’à la mort.