Synthèse : "Mandoline", initialement intitulé "Trumeau", se déploie tel un tableau musical, évoquant une approche picturale qui pourrait rappeler Watteau, avec une palette riche en références sonores et visuelles. Les "mots musiciens" tels que "mandoline" et "sérénades" s'entrelacent avec une musique du vers marquée par l'imparité et la rime féminine, sublimée par des compositeurs comme Debussy et Fauré. La scène galante met en scène des personnages stéréotypés, dont les comportements amoureux sont réitérés dans un discours conventionnel et fade. Progressivement, ces figures se dissolvent dans une atmosphère d'évanescence, où la matérialité s'efface au profit de l'impression laissée par leurs costumes et attitudes. Le décor minimaliste accentue cette fragilité, culminant dans une dernière strophe où le mouvement, les couleurs et les sons se mêlent pour évoquer l'ineffable, laissant le lecteur sur une sensation de brise frissonnante.